Sig mig, hvis du har hørt den før: Ye, kunstneren tidligere kendt som Kanye West (det blev juridisk ændret i oktober 2021. Vis lidt respekt.) udgav ikke Donda 2 som han skulle tirsdag den 22. februar - og kom kun to dage for sent med 16 sange, der nu streames fra det nye album. Donda 2 er dog hverken tilgængelig på nogen typisk streamingplatform eller i fysisk form.

Ye's nye hjem

Præcis som originalen Donda der udkom i august, optrådte hiphop-legenden live med sange fra albummet, denne gang som om han gik på vandet til sit oprindelige barndomshjem, før det gik op i flammer på LoanDepot Park, hvor Florida Marlins i Miami holder til. Som en tilføjelse og opgradering til showene i 2021, hvor Kanye optrådte for udsolgte arenaer i sine barndomshjem i Atlanta og Chicago, streamede han ogsåHvad der er endnu mere virkningsfuldt er, at West vendte sig væk fra traditionelle platforme som Apple Music og Spotify for at udgive Donda 2 .

I stedet bliver ivrige fans bedt om at punge ud med 200 dollars for Ye's nye satsning, Stem Player. Den opgraderede MP3-afspillers største fordel ser ud til at være evnen til at opdele sange i "stems", hvilket giver brugerne mulighed for at forstærke trommer, bas, vokal og meget mere for at udvikle forskellige vinkler på sange via varierede effekter. Det interessante er grunden til, at Ye gjorde dette, bortset fra at bestille en ny forsendelsecontainer fuld af amerikansk valuta.

• De bedste nye sangudgivelser ved indgangen til det nye år
• Kanye Wests nye 57 millioner dollar dyre ungkarlehybel i beton ved Oceanside

"I dag får kunstnere kun 12 % af de penge, industrien tjener. Det er på tide at befri musikken fra dette undertrykkende system. Det er på tide at tage kontrollen og opbygge vores eget," skrev Ye på Instagram den 17. februar.

Dette skridt mod at afvise Spotify sætter fokus på den nuværende periode med stridigheder i en musikindustri, der konstant brydes og omdefineres.

Ringe løn og en hurtig reaktion

Ifølge Spotifys Loud&Clear-data betales kunstnere mellem $0,0033 og $0,0054, hver gang deres sang afspilles på Spotify. I 2020 genererede 13.400 kunstnere mere end $50.000 og 7.800 genererede mere end $100.000 i indspilnings- og udgivelsesroyalties. Musikere vil modtage en brøkdel af dette beløb. Og det er kun de mest succesrige kunstnere. Spotify citerede ca. 1,2 millionerkunstnere med over 1.000 lyttere i 2020.

Den gennemsnitlige pris pr. afspilning på Apple Music er kun en smule højere, nemlig $0,01. Det er grunden til, at adskillige kunstnere som Ye, Taylor Swift, David Crosby og Arcade Fires Will Butler har taget forskellige aspekter af musikbranchen under behandling i de seneste måneder. Swift har faktisk taget hele spektret.

I 2014 udkom Taylor Swifts album 1989 blev ikke vist på musikstreamingtjenester. Kort efter albummet udkom, tog hun også sit bagkatalog ned. Mindre end et år senere lagde Swift dog sine første fire album på Tidal og derefter Apple Music, baseret på et løfte om bedre kompensation. Hun var dog ikke klar over, at Apple ville give afkald på betaling for streams i en gratis prøveperiode på tre uger, som alle modtog. At stå op forsit indtjeningspotentiale og for at støtte andre kunstnere fik Swift Apple Music til at ændre holdning og kompensere musikerne i prøveperioden. Swift skiftede også til Spotify i 2017 af økonomiske årsager. Det betød dog ikke, at hun var færdig med at forsvare sig selv.

I november udkom Taylors nyindspillede Rød (oprindeligt udgivet i 2012) har signaleret hendes triumf over studiechefer og især én studiechef - Scooter Braun. Taylor begyndte sin karriere hos Big Machine Records. Da hun allerede havde skiftet pladeselskab, købte Braun, som Swift kaldte en bølle, Big Machine i 2019. Sangerinden ejer ikke den musik, hun indspillede hos Big Machine, så i realiteten beholdt Braun stadig kontrollen over Swifts musik.Sangskriveren gør kender dog sangene på sine første seks albums, så Swift besluttede sig for det næstbedste: At genindspille disse albums.

Resultaterne af det første eksperiment, Rød, Den nye LP er nu Swifts 10. album, der ligger nummer et på Billboard 200-hitlisten, ni år efter den oprindelige udgivelse. 27. november, et par uger efter udgivelsen, var svimlende 26 Rød sange lå på Billboard Hot 100.

Hvor denne hurtige, bevidste handling fra megastjernen motiverede andre musikartister til at stå frem, opstod inspirationen også som en indirekte konsekvens af en anden stjernes handlinger.

Relaterede vejledninger

• De bedste vinylplader
• De bedste film om sortes historie
• Guide til træningspodcasts
• Bedste nye musik i det nye år

Neil Youngs utilsigtede eksempel

Rockikonet Neil Youngs brud med Spotify på grund af deres værtskab for den kontroversielle podcaster Joe Rogan har sat gang i en spirende fjendtlighed over dårlig betaling fra streamingtjenester.

Den altid citerbare David Crosby, Youngs tidligere bandkammerat, kaldte Spotifys ledere for "skumle mennesker" til Stereogum, og for aldrig at gå glip af en chance for at brænde broer, informerede han endda unge musikere om at opgive håbet og vælge en ny branche.

R&B-sangerinden India Arie var også træt af de sparsomme checks fra Spotify, da Young tog sin musik tilbage til de californiske bakker. Hun var også kritisk over for Rogans ord om race, så hendes beslutning om at træde tilbage føltes berettiget, selvom hun ville opgive penge. At forlade Arie gav hende dog de samme udfordringer som Swift, da Motown ejer de fleste af hendes masteroptagelser og i øjeblikket er i gang med at opgradere dem,nægter at trække i musikken.

For turnerende musikere, der er afhængige af livekoncerter for at tjene penge, har disse pandemiske år vist et foruroligende nyt økonomisk billede, hvor en sølle platformstrøm kan være den eneste måde at tjene en skilling på.

Spotifys data siger, at kun 13.400 kunstnere genererede mere end 50.000 dollars og 7.800 genererede mere end 100.000 dollars i optagelses- og udgivelsesroyalties i 2020. Det er ud af 8 millioner kunstnere på platformen, der udgav i alt 1,8 millioner albums og i alt 22 millioner numre (inklusive singler). Det er 0,15% af de mennesker på Spotify, der rent faktisk lever af tjenesten.

Den melodiske tone

Musik er overalt. Streaming gennem højttalere på dovne søndage. Kommer fra overhead i hjørne markeder, dagligvarer og big box butikker. Spildes fra bil og kaffebar vinduer. Fyldt i vores ører på vej til og fra arbejde og i gymnastiksalen. Økosystemet, der leverer musik hvor som helst vi vil have det, har eksisteret i omkring tre generationer og udviklet sig fra payola til et monstrøst imperium førSom det allerede er blevet udstillet med de evigt udviklende måder at lytte til musik på, er der ingen garanti for, at melodier-on-demand vil fortsætte for evigt.

Kunstnere som Ye er med til at skabe nye veje i det teknologiske landskab. Entusiaster vil måske ikke punge ud med 200 dollars for Louis Vuitton Dons nye leveringssystem, da det skaber en ny adgang til musik. For at bevare det gamle må musikfans måske endnu en gang åbne deres tegnebøger for at støtte en skrøbelig økologi fra de mennesker, der bringer vores harmonier.