පිරිමි ඇඳුම්, සාමාන්‍යයෙන් විලාසිතා සමඟින්, 2020 දී දැඩි ලෙස යළි පිහිටුවීමකට ලක් විය. අප සියල්ලන්ම අසා වෙහෙසට පත් වී ඇති පැහැදිලි හේතූන් මත, ඇඳුම් පැළඳුම් සහ විලාසිතාව පිළිබඳ අපගේ ප්‍රවේශය පුද්ගල සහ සාමූහික මට්ටමින් නැවත තක්සේරු කිරීමට අපට බල කෙරුනි. මේ නැවත ඇගයීමෙන් අපි එකඟතාවයකට ආවේ අදහස් දෙකක් ගැන පමණයි. එකක් නම් විලාසිතා නාමයෙන් සැනසීම තවදුරටත් කැප නොකරනු ඇත; අඳින පළඳින විට එය දැන් මූලික සැලකිල්ලකි. අනිත් එක තමයි පිරිමි ඇඳුම්වල ගමන් මග නියම කරන නීති රීති හෝ ප්‍රවනතා කිසිවක් මේ වන විට නොමැති වීමයි. මීට පෙර නොගැලපෙන විලාසිතා නිකේතන සියල්ලම නිර්මාණකරුවන් සහ පුද්ගලයන් විසින් එකට එකතු කර ඇත. කාරණය නම්, සුවපහසුව සහ ස්වයං ප්‍රකාශනයේ නාමයෙන් මෙම නීති නොසලකා හැරීම sprezzatura හි ඉතාලි සාර්ටෝරියල් දර්ශනයේ දශක ගණනාවක් තිස්සේ පැවතුනි.

1950 සහ 1960 ගණන් වලදී ඉතාලි තරුණ මහත්වරු සාම්ප්‍රදායික පිරිමි ඇඳුම් වඩාත් සැහැල්ලුවෙන් ඇඳීමට පටන් ගත්හ. කමිස බාගෙට ගලවා, බ්ලේසර් රැලි ගැසී, සාක්කු කොටු අහම්බෙන් පියයුරු සාක්කුවලට පුරවා තිබුණි, ඇඳුම් ජැකට් සහ කලිසම් නොගැලපේ, සහ නිර්මාණකරුවන්ගේ ස්කාෆ් උරහිස් මත ලිහිල්ව ඇඳ ඇත. සාම්ප්‍රදායික නීතිරීතිවලට සීමා වීම ප්‍රතික්ෂේප කරන අතරම පිරිමින්ට විශිෂ්ට ශෛලියක් ඇති බව පෙන්වීමට එය මාර්ගයක් විය. එය සකස් කරන ලද ඇඳුම් වලින් ඔතාගත් පන්ක් ආකල්පයකි.

හි ඉතිහාසයsprezzatura

sprezzatura යන වචනයේ පැරණිතම භාවිතය 1528 දී Baldassare Castiglione විසින් රචිත පරමාදර්ශී රාජකීය උපදේශකයා විස්තර කරන පොතක දැක්වේ. Castiglione sprezzatura නිර්වචනය කළේ උනන්දුව නැති බව යෝජනා කරන නොසැලකිල්ලක් ලෙසයි, එමඟින් ඕනෑම දීප්තිමත් අදහස් අවම උත්සාහයකින් පැමිණි බවට හැඟීමක් ලබා දෙයි. අධ්‍යයන උත්සාහය සහජ දීප්තිය ලෙස සඟවා තැබීම සඳහා වෙන්වූ සහ නොසැලකිලිමත් පෙනුමක් ප්‍රවේශමෙන් නිපදවා ඇත.

සියවස් ගණනාවකට පසු, sprezzatura ප්‍රවේශමෙන් සංවිධානය කරන ලද ඉරියව්වලට වඩා අවංක සහ යථාර්ථවාදී සැකසුම් තුළ විෂයයන් ප්‍රදර්ශනය කරන කලාව විස්තර කිරීමට භාවිතා කරන ලදී. මෙය ආරම්භ වූයේ රෆායෙල්, මයිකල්ඇන්ජලෝ සහ ඩා වින්චි වැනි පුනරුද චිත්‍ර ශිල්පීන් එදිනෙදා ජීවිතයේ සාමාන්‍ය මිනිසුන් ලෙස බයිබලානුකුල සහ මිථ්‍යා දර්ශන සහ චරිත සිතුවම් කළ විටය. මෙම අර්ථයෙන්, sprezzatura කලාව ලෙස පෙනී සිටීමට උත්සාහ නොකරන කලාව පිළිබඳ අදහස නියෝජනය කිරීමට පැමිණියේය… පසුව විලාසිතා ලෙස පෙනී සිටීමට උත්සාහ නොකරන විලාසිතාවක් බවට පත් වූ හැඟීමකි.

Sprezzatura පශ්චාත් WWII යුරෝපයේ විලාසිතා සහ ජීවන රටාවට අදාළ විය. සමහර විට යුද්ධයේ විනාශයට පැවැත්මවාදී ප්‍රතික්‍රියාවක් ලෙස, තරුණයින් වඩාත් ලිහිල් ආකල්පයකින් ඇඳුම් ඇඳීමට පටන් ගත්හ. ඔවුන් 1920 ගණන්වල සහ 1930 ගණන්වල පැළඳ සිටි එකම ඇඳුම් සහ උපාංග පැළඳ සිටි නමුත් හිතාමතාම දුර්වල ස්වභාවයකින් යුක්ත විය. 1900 ගණන්වල මුල් භාගයේ ඉතා බොත්තම් සහිත ශෛලිය, රූපක සහ වචනාර්ථයෙන් පැමිණියේයබොත්තම් ගලවා ඇත.

මැහුම් කෙට්ටු වීමත් සමඟම, රෙදිපිළි වඩාත් විසිතුරු වූ අතර අමතර උපාංග ද වැඩි විය. 1960 ගණන් වලදී, sprezzatura දර්ශනය නිර්වචනය වූයේ සම්භාව්‍යවලට ඇලී සිටීමෙන් නමුත් සැහැල්ලුවෙන් ඒවා පැළඳීමෙන්. මෙය එතැන් සිට සැලැස්ම ලෙස පවතී (නීතිවලට පටහැනි දර්ශනයක් සඳහා සැලැස්මක් තිබිය හැකි තරම්). 1970 ගනන් සහ 1980 ගනන් තුලින් විලාසිතා දියුණු වෙද්දී, sprezzatura හි ගෝලයන් සම්භාව්‍ය ක්‍රීඩා ඇඳුම්, විවේක ඇඳුම් සහ වැඩ ඇඳුම් සමඟ ගැලපෙන පරිදි සකස් කරන ලද ඇඳුම් සහ කමිස වලට ඇලී සිටියහ.

sprezzatura හි මෙම ස්වර්ණමය යුගය ප්‍රංශ සංගීතඥයෙකු, නළුවෙකු සහ ලේඛකයෙකු වන Serge Gainsbourg විසින් පුද්ගලාරෝපණය කර ඇත. ඔහු ඔක්ස්ෆර්ඩ් කමිස, සකස් කළ ස්ලැක්ස් සහ ලෝෆර් සමඟ ඇමරිකන් හමුදා ජැකට්ටුවක් පැළඳ සිටීම සඳහා ප්‍රසිද්ධ විය. ටයි පටියක් පැළඳ සිටියදී පවා ඔහුගේ කමිසයේ බොත්තම් දෙකකට වඩා අඩුවෙන් ඉවත් කර නොතිබුණි. ඔහු කිසි විටෙකත් කරපටි රහිත කමිසයක් නොඇඳ සිටි අතර සිත් ඇදගන්නාසුළු මැහුම් එකතුවක් ඔහු සතුව තිබුණද, කිසිවක් කිසි විටෙක යකඩ කර හෝ තද කළේ නැත. ඔහුගේ ඇඳුම් ආයිත්තම් කට්ටලය, පෞරුෂය සහ ආකල්පය කලාත්මක ලෙස අපැහැදිලි චරිතයක් විදහා දක්වයි.

විසිඑක්වන සියවසේ මුල් භාගයේ සිදු වූ මහා පිරිමි ඇඳුම් විප්ලවය 1960 සහ 1970 ගණන්වල බොහෝ ආභාෂය ලබා ගත්තේය. ගැළපීම, සම්භාව්‍ය වැඩ ඇඳුම් සහ සූදානම් වීම පිරිමි ඇඳුම් භූ දර්ශනය අත්පත් කර ගත් බැවින්, නිර්මාණකරුවන් sprezzatura හි පෙර-ඇසුරුම් කළ අනුවාදයකින් ඒවා සියල්ල එකට මිශ්‍ර කළහ. වෙළඳ නාම පිටුපස නිර්මාණකරුවන් සහ මෝස්තරකරුවන්J.Crew, Gucci සහ Thom Brown වැනි අය පැහැදිලිවම දර්ශනයේ රසිකයින් වූ අතර ඔවුන්ගේ නිෂ්පාදන ඉදිරිපත් කිරීමට එය භාවිතා කළහ. මෙම සන්නාම අනුකරණය කිරීම හරහා, සෑම තැනකම විලාසිතා ගැන සවිඥානක පිරිමින් නොදැනුවත්වම sprezzatura හි ගුණාංග භාවිතා කිරීමට පටන් ගත්හ. මේ අතර, භක්තිමත් පිරිමි ඇඳුම් ලෝලීන්ගේ කුඩා ප්‍රජාවෙන් පිටත වචනය සහ එහි අර්ථය ප්‍රායෝගිකව නොදැන පැවතුනි.

අවශ්‍ය වයිබ් පිරිමි ඇඳුම්

2010 ගණන්වල අග භාගය වන විට පිරිමි ඇඳුම් ඉතා ගෝත්‍රික බවට පත් විය. දශකයකට පසු විලාසිතා නැවතත් පිරිමින්ට වැදගත් වන අතර, පිරිමි ඇඳුම් වීදි ඇඳුම්, පෙර ඇඳුම්, වැඩ ඇඳුම්/මිලිටරි සහ විධිමත් ඇඳුම් වැනි විවිධ උප කුලකවලට බෙදී ගියේය. මෙම එක් එක් උප කුලක වටා Hype සංස්කෘතිය වර්ධනය වී ඇති අතර, ඔබ ඔබේ විලාසිතා තෝරාගෙන සංස්කෘතියක් වැනි භක්තියකින් එයට ඇලී සිටිය යුතු මානසිකත්වයක් ඇති කළේය. සෑම උප කුලකයකටම එහි සූත්‍ර සෞන්දර්යය සහ ඔබට පෙනුම ලබා ගැනීම සඳහා පේනුගත කිරීමට සිදු වූ වෙළඳ නාම සමූහයක් තිබුණි.

එවිට මහා ඛේදවාචකය හමුවේ ලෝකය වැසී ගියේය. අපි සියලු දෙනාටම ගැඹුරු අභ්‍යන්තර පරීක්‍ෂණයක් සඳහා පෙළඹවීමක් සහ එය කිරීමට ඕනෑ තරම් කාලය ලබා දී ඇත. ධනාත්මක ප්‍රතිඵලයක් නම්, 2020 ආරම්භයේ පැවති අසමාන විලාසිතා ගෝත්‍රිකයන් එක අදහසකට මැකී ගොස් ඇති බවක් පෙනෙන්නට තිබීමයි: ඔබ විලාසිතාවට සම්බන්ධ නම්, ඔබ හොඳ යැයි සිතන සහ ඔබට සුවපහසු යැයි සිතන ඕනෑම දෙයක් අඳින්න. පැරණි ප්‍රවර්ග තවමත් පවතින නමුත් පෙර ඇසුරුම් කළ පෙනුමට අපව බලකරමින් අප සියල්ලන්ටම හසු වූ උද්දීපන සංස්කෘතිය ඉවත දමා ඇත. එමපිරිමි ඇඳුම්වල වර්තමාන කම්පනය සෑම කෙනෙකුටම තමන්ගේම පෙනුම එක්රැස් කිරීම සඳහා එහි ඇති සෑම දෙයක්ම තෝරා ගැනීමට සහ තෝරා ගැනීමට නිදහස ලබා දෙයි.

පිරිමින් 2010 ගණන්වල දී විලාසිතාව ගැන සැලකිලිමත් වීමට ඉගෙන ගත් අතර, මේ අවස්ථාවේ දී ක්ලිචේ යන පරිදි, නමුත් ඔවුන් ට වඩා සැලකිල්ලක් දැක්වීමට පටන් ගත් බවට තර්කයක් ඉදිරිපත් කළ හැකිය. පිරිමි ඇඳුම් ඕනෑවට වඩා දෘඪ, කොටස් කර, නීති සහ සම්ප්‍රදායන්ට හසු විය. 2020 සිට මතු වූ නව නොසැලකිලිමත් කම්පනය දැනටමත් 2010 දශකයේ නිදහස් ආස්වාදිත මෝස්තර නිරූපක කිහිපයක පැවතුනි. Tyler the Creator සහ A$AP Rocky සෑම විටම එකට ගමන් කරන ව්‍යාපාරයක් නැති බව පෙනෙන විලාසිතා කාණ්ඩ එකිනෙකට සම්බන්ධ කිරීමේ දක්ෂතාවයක් පෙන්නුම් කර ඇත, නමුත් ඔවුන් සෑම විටම එය ක්‍රියාත්මක කරයි. එය සැමවිටම ක්‍රියාත්මක වීමට හේතුව වන්නේ ඔවුන් පිරිසිදු ස්වයං ප්‍රකාශනයේ විදහා දැක්වීමක් ලෙස ඇඳුම් වලට එළඹීමයි. සිතුවම්කරුවෙක් ස්කීච් පොතක ඩූඩල් කරනවා මෙන්, ඔවුන් සෑම සුදුසුකමකින්ම කුඩා කලා කෘති නිර්මාණය කරයි.

2020 දී පිරිමි ඇඳුම් සහ ජීවිතයට අවශ්‍ය වූ කම්පනය කලාවේ විකාර නිර්මාණශීලීත්වයයි. 2010 ගණන්වල අප ඉගෙන ගත් විලාසිතා නීති සියල්ලම අලුත් දෙයක් නිර්මාණය කිරීම සඳහා ආශ්වාදයක් ලෙස පමණක් සැලකිය යුතුය. ඉගෙන ගත යුතු වැදගත්ම පාඩම වූයේ ලස්සන දේවල් අයිති කර ගැනීම සහ ඒවා පැළඳිය යුතු ආකාරය අතර රේඛාවක් අඳින්නේ කෙසේද යන්නයි. එම පාඩම sprezzatura හි ආත්මය වන අතර එය පසුගිය වසර දෙක තුළ ක්‍රමයෙන් පිරිමි ඇඳුම් ලෝකය පුරා පැතිර ගියේය.

Sprezzatura සෑම තැනකම ඇත

2020 අප්‍රේල් මාසයේදී, ජනප්‍රිය පිරිමි ඇඳුම් ලේඛකයාමයිකල් විලියම්ස් අනාවැකි පළ කළේ වසංගතයෙන් පසුව, පිරිමි ඇඳුම් මූලික වටිනාකම් සහ සම්ප්‍රදායන් 2010 ගණන්වල මුල් භාගයට සමාන ආකාරයකින් නැවත සලකා බලනු ඇති බවයි. ඔහු වැරදි නැත, නමුත් එම අගයන් අර්ථ නිරූපණය දශකයකට පෙර සිට බොහෝ සෙයින් වෙනස් වේ. සුවපහසුව සහ ස්වයං ප්රකාශනය මගින් මඟ පෙන්වනු ලබන, පිරිමි ඇඳුම් නිසි ලෙස බිඳ දැමිය හැකි පරිදි පැරණි නීති වෙත ආපසු හැරී ඇත. කැරලිකාර ඉතාලි තරුණයන් WWII අළු අතර විලාසිතා නැවත අර්ථකථනය කරනවා සේම, sprezzatura ව්‍යසනයෙන් පසු පිරිමි ඇඳුම් නිදහස් කර ඇත.

කම්පනය සෑම තැනකම පවතින අතර, තරුණ නිව් යෝර්ක් සන්නාම දෙකක් sprezzatura දර්ශනය මූර්තිමත් කිරීමට පැමිණ ඇත. පළමුව, Aime Leon Dore, Queens-පාදක නිර්මාණකරුවෙකු වන අතර ඔහු ගැලපෙන ඇඳුම් කට්ටල, 1980s preppy, 1990s streetwear, සහ skateboard සංස්කෘතියේ අංග සමඟ සෙල්ලම් කරයි. ඕනෑම ප්‍රවර්ධන වැඩසටහනක් ඉහළ මට්ටමේ යුරෝපීය නිර්මාණකරුවන් සහ West Village සකසුරුවම් සාප්පු සොයාගැනීම් එකට එකතු කිරීමක් ලෙස පහසුවෙන් වරදවා වටහා ගත හැකිය. ඉන්පසුව F.E. Castleberry, මෝස්තරයට වඩා කලාවෙන් සහ චිත්‍රපටයෙන් ආභාසය ලැබූ, මැනීමට පමණක් සන්නාමයකි. Fred Castleberry ප්‍රකාශ කර ඇත්තේ තිර රචකයෙකු හෝ නවකතා රචකයෙකු කරන ආකාරයටම ඔහු තමා වෙනුවෙන් මනඃකල්පිත චරිත නිර්මාණය කරන බවත්, යම් කිසි නොපවතින චිත්‍රපටයක් සඳහා ඇඳුම් ආයිත්තම් කට්ටලය වැනි මෙම චරිත සඳහා ඇඳුම් නිර්මාණය කරන බවත්ය.

Aime Leon Dore සහ F.E. Castleberry යන දෙදෙනාම පිටුපසින් සිටින මාර්ගෝපදේශක බලවේගයන් ලෙස සැනසීම සහ සාරවත් ස්වයං ප්‍රකාශනය වෙත සංක්‍රමණය වීම නියෝජනය කරයි.පිරිමි ඇඳුම්. 1970 ගණන්වල පමණ sprezzatura පමණ පසුගිය වසර දහය තුළ ඔවුන්ගේ සම්පූර්ණ නැවත සන්නාමය ගොඩනඟා ගත් Gucci වෙතින් පන්දම ඔවුන්ට භාර දෙන ලදී. කෙසේ වෙතත්, අද පවතින sprezzatura අතීතයේ ආභාෂයක් පමණක් නොව එම පැරණි පෙනුම පිටුපස ඇති දර්ශනයේ සැබෑ පරිණාමයකි. සමහර විට හොඳම උදාහරණය J.Crew's Fall 2022 පිරිමි රේඛාව, නිර්මාණ අධ්‍යක්ෂ Brendon Babenzien විසින් පළමුවැන්නයි. අතීතයේ එවැනි කොන්ක්‍රීට් සෞන්දර්‍යයක් තිබූ හෙරිටේජ් විලාසිතා සන්නාමය දැන් විශාල පරාසයක විලාසිතා උප කුලකවලින් ආභාසය ලත් භාණ්ඩ අලෙවි කරයි. කෙසේ හෝ, එම ප්‍රභේදය සිත් ඇදගන්නාසුළු වැටීම් රේඛාවක් තුළ කලාත්මක ලෙස සකස් කර ඇත.

sprezzatura සාක්ෂාත් කර ගැනීම

පහසුව ප්‍රධාන වේ. ඔබට ලස්සන ඇඳුම් ඇඳගෙන, විධිමත් ඇඳුම් පවා ඇඳිය ​​​​හැකි, තවමත් සුවපහසු විය හැකිය. ඔබට හැකි තරම් වියදම් කරන්න සහ අනිවාර්යයෙන්ම මිදි වතු සහ නැවත විකුණුම් වෙළඳපොළට කිමිදෙන්න. Sprezzatura සඳහා මිල අධික ඇඳුම් හෝ බොහෝ ඇඳුම් අවශ්‍ය නොවේ. සර්ජ් ගේන්බර්ග් සතුව තිබුණේ ඔහුගේ ජීවිතයේ වැඩි කාලයක් ගත කළ සුදු ඔක්ස්ෆර්ඩ් කමිස අතලොස්සක් පමණක් යැයි කියනු ලැබේ. ඔබට වඩාත් සුවපහසු පෙනුමක් ඇති අයිතම සොයාගෙන ඒවා ගොඩ නැගීම සඳහා ඔබේ පදනම ලෙස භාවිතා කරන්න.

කියමනට අනුව, ඒවා කඩ කිරීමට නම් ඔබ නීති දැන සිටිය යුතුය. අර්ධ සුළං ගැටයක් ගැට ගසන්නේ කෙසේදැයි ඉගෙන ගන්න නමුත් සෑම විටම බොත්තම් කිහිපයක් ඉවත් කර ඔබේ ටයි පටිය ලිහිල්ව අඳින්න. ඔබ ඇඳුම් ඉතිහාසය ගැන වැඩි වැඩියෙන් ඉගෙන ගන්නා තරමට, ඔබට වඩාත් විනෝදජනක විය හැකියනීති. දැනුම යනු sprezzatura සහ disveveled අතර වෙනසයි. Tyler the Creator සහ A$AP Rocky style icons බවට පත් කරන්නේ ඔවුන් විලාසිතා කාරයන් වීමය; ඔවුන් විෂය අධ්‍යයනය කරනවා.

විලාසිතා සර්ව භක්ෂකයෙකු වන්න. වෙළඳ නාමය වැදගත් නොවන නිසා සමස්ත විලාසිතා කර්මාන්තය ඔබ සතුයි; වැදගත් වන්නේ ඔබ එය සමඟ කරන දෙයයි. ලේබල් සහ අලෙවිකරණයට හසු නොවන්න. චිත්‍ර, චිත්‍රපට සහ සංගීතය වැනි වෙනත් කලාත්මක මාධ්‍යවලින් ඔබේ ආශ්වාදය සොයා ගන්න. වෘත්තිකයන් විසින් හැඩගැන්වූ කීර්තිමත් පුද්ගලයින් වෙනුවට ඔබේ ප්‍රියතම කලාකරුවන් පැළඳ සිටින දේ බලන්න. Sprezzatura අද පවතින පරිදි, ඔබ එය චතුර ලෙස සහ අවංකව තබා ගන්නා තාක් කල් ඕනෑම ඇඳුම් හෝ උපාංග ඇතුළත් කළ හැක.