偉大な発明はガレージや地下室から生まれたと、何度も言われています。

この神聖な壁の中で、地球上で最も優れたバンドが結成され、最も愛らしい曲が作られ、音楽になった。 また、前世紀で最も画期的な楽器の一つが考案された場所でもあるのだ。

1960年代初頭、ボブ・ムーグというエンジニアがキーボードをいじり始めた。 彼はテルミンを長く使っていて、比較的新しいエレキギターが音楽に与える印象を観察していた。 ギターとアンプの組み合わせは、私たちが知るロックンロールの創造を本質的に強固にした。 ムーグはピアノにも同じことをしようと思い、電気を流して武装させたのである。カスタムエフェクトを

1964年、ムーグが初めて組み立てたシンセサイザーは、作曲家ハーブ・ドイチュの協力のもと、商業用として初めて作られました。 この年は、公民権法が成立し、ビートルズがビルボードのトップ40で5位に入り、リンドン・ジョンソンが国を動かし、シンセサイザーが誕生した、文化的には忙しい年でした。

個々の音のフェードイン、フェードアウトを行うエンベロープモジュールは、ドアベルをモデルにしたものである。 ムーグとドイチュは、ギターのワウワウペダル（これは、まさにそのように聞こえるものである）からフィルターのアイデアを得た。 最終的に、彼らはいくつかの音を出すマシンを手に入れたのであった。当初は、周囲の人々の困惑した顔を見るのが楽しみだったようです。

モジュレーター、オシレーター、アンプ、ノイズジェネレーターなどのおかげで、シンセは典型的なピアノ音を曲げたり、拡大したり、ねじったり、変異させることができました。 このことが知られるようになると、最初は頭脳派作曲家や前衛音楽家から、やがて主流になるチャンネルから注文が入り始めました。 音楽的に豊かだった60年代の終わりには、シンセは以下のような場所で目立つようになりました。ドアーズ、モンキーズ、ビートルズといったバンドのポピュラーなサウンドが楽しめる。

RCA社にも似たようなものがあったが、速度が遅く、あらかじめプログラムされたカードに依存していた。 ムーグのシンセはリアルタイムで演奏でき、サイズも比較的小さく、価格も1万ドル程度と、劣る兄弟機の何分の一かだった。 ムーグは1967年のモンタレー・ジャズ・フェスティバルで新しい作品を披露。 彼のブースではまた、出演していたロックバンドが新型マシンを使って演奏するなど、注目を集めました。

1968年に発売された、ムーグの可能性を示すレコードがある、 スウィッチオン・バッハ このレコードは、バッハを20世紀半ばに引きずり込み、グラミー賞3部門を受賞しました。 やがて、ムーグシンセは、ローリング・ストーンズの曲やビートルズの曲などにも登場するようになりました。 ヒア・カムズ・ザ・サン その数年後、プログレ世代がこの楽器を本格的に取り入れ、Yesなどのバンドがその頭脳的なサウンドを存分に活用しました。

サン・ラーやハービー・ハンコックなど、ジャズ・ミュージシャンもシンセのトリップ感に魅了された。 当時のシンセは、コンピュータの初期バージョンと同じように、回路とノブと配線の塔で、その手前にいくつかのキーがある。 古い電話機のステレオタイプな白黒イメージを連想させるようなものである。スイッチボード、オペレーターがスタンバイしています。

現在、MoogはFenderのギターやOrangeのアンプと並ぶ象徴的な存在です。 実際、シンセポップやシンセロックは、Moogが発明した宇宙的なサウンドを中心に作られた、正真正銘のジャンルです。 Devo、Kraftwerk、Gary Numan、Beach House、M83、Daft Punk、Animal Collectiveなど、多くのバンドはこの楽器なしでは考えられません。

ムーグは2005年に亡くなりましたが、彼の遺志を継いで世界中のステージで毎晩演奏されています。 彼の名前を冠した財団があり、ミュージアムやサウンドスクールなどの活動に力を入れています。

ムーグがもっと積極的であれば、シンセ市場を完全に支配することができたかもしれない。 しかし、それは彼のスタイルではなかったようだ。 ムーグは、熱心な発明家、激しい協力者、創造的プロセスの支持者だった。 彼は晩年、音楽を離れ、教授としての役割を果たした人物である。

ムーグは、ボストンのバークリー音楽大学、ライカム大学、ニューヨーク大学のポリテクニック研究所から名誉博士号を授与されています。 2002年にはグラミー賞を受賞し、2013年には全米発明家殿堂入りを果たしています。名声がある。